Faire résonner l’Opéra
auprès d’un public moderne
Opéra de Montréal
Fondé en 1980, l’Opéra de Montréal est une compagnie lyrique qui propose des productions marquantes et accessibles, ancrées au cœur de la vie culturelle montréalaise.
Depuis plusieurs années, nous accompagnons l’Opéra de Montréal dans une démarche de transformation profonde, où il ne s’agit plus seulement de remplir les salles, mais de redéfinir ce que l’opéra représente pour la société d’aujourd’hui. Ensemble, nous avons repensé la manière dont l’institution communique et engage son public, en passant d’une logique de campagnes ponctuelles à une vision plus globale et relationnelle. Cette collaboration cherche à réinscrire l’opéra dans le paysage culturel contemporain : non plus comme un art réservé à une élite, mais comme une expérience vivante, accessible et ancrée dans la diversité de Montréal. Il s’agit de donner la place à l’opéra non seulement comme une performance musicale, mais comme un espace de rencontre, de dialogue et d’émotion collective.
Montréal est un terreau idéal pour nourrir et faire évoluer l’art lyrique, en y mêlant sa richesse culturelle et en traçant une signature propre à l’Opéra de Montréal.
Pour la saison 2023-2024, nous avons invité des non-comédiens à revisiter l’histoire de l’opéra d’époque selon leur propre vécu, insufflant ainsi une vérité singulière au monde lyrique.
« Depuis le début, cette collaboration repose sur la confiance la sincérité et le plaisir de créer ensemble la clé, pour nous, d’un travail vrai et porteur. »
La plume de Joshua Lessard a été mise à l’honneur dans cette édition.
Nous avons créé un parallèle entre La Traviata et le destin d’une femme d’aujourd’hui vivant de OnlyFans, partagée entre désir d’amour et jugement social.
La Reine Garçon et la quête d’identité d’une personne d’aujourd’hui, confrontée aux normes sociales et à son désir d’affirmation.
Portrait de Joshua Lessard, dont la collaboration de longue date nourrit et éclaire nos projets.
Face au défi de continuellement engager son auditoire et d’attirer une nouvelle génération de spectateurs, nous avons misé sur le storytelling humain. Plutôt que de s’appuyer sur des figures classiques, nous avons mis en lumière des protagonistes contemporains, dont les réalités font écho aux intrigues des grandes œuvres. Cette approche permet de rendre ces récits intemporels plus accessibles, en établissant un lien direct avec les spectateurs d’aujourd’hui.
Nouer un dialogue d’aujourd’hui avec Figaro.
Une équipe éclectique où chacun brillait dans son rôle.
Pour la saison 2024-2025, nous avons poursuivi l’exploration avec des non-comédiens en ancrant l’opéra dans la réalité contemporaine par une approche documentaire, vécue non pas en studio mais chez eux, au cœur de leur histoire.
Au fil des saisons, notre accompagnement a permis à l’Opéra de Montréal d’établir une voix plus accessible, engageante et pertinente. En transformant la manière dont l’opéra est raconté et perçu, cette démarche a contribué à élargir son audience et à renforcer sa place dans la culture montréalaise.
Ce sont eux qui ont même écrit, de leur propre plume, les titres des affiches, apportant encore plus de vérité.
Entre les tourments d’Hamlet et ceux de Vincent, jeune de Montréal, résonnent les mêmes questions d’identité et de vérité.
Cette édition n’aurait pu voir le jour sans le talent singulier de Matt Charland.
Les histoires du passé continuent de parler au présent.
À l’occasion de la saison 2025-2026, nous avons souhaité que chaque opéra résonne avec l’autre, comme un tout. Une vision que nous avons façonnée aux côtés de Studio Caravane.
Clowns est une œuvre originale née à Montréal, alliant création contemporaine et identité locale.
Pour la saison 2026, nous avons affirmé l’opéra comme ce qu’il est fondamentalement : un art total, à la croisée des disciplines, des époques et des technologies. Dans cette continuité, l’exploration de l’intelligence artificielle et des nouveaux langages numériques s’est imposée comme une extension naturelle de sa puissance expressive.
Présenté à la Société des arts technologiques de Montréal, le lancement de saison a pris la forme d’une expérience immersive où innovation, création et narration se rencontrent. En fusionnant voix, image, données et dispositifs interactifs, nous avons ouvert de nouvelles manières de vivre l’opéra, fidèle à son essence, mais résolument tourné vers l’avenir.
Photo : Justine Paquette
Photo : Justine Paquette
Lancement de saison dans le dôme de la Société des arts technologiques (SAT)
Client
Patrick Corrigan
Jean-Pierre Primiani
Catherine Gentilcore
Stéphanie Laïchi
Marie-Pier Perron
Daniella Jonhson Meneghini
Saison 22-23
Joshua Lessard
Lian Benoit
Saison 23-24
Catherine Marsland
Joshua Lessard
Thierry Joannette-Langevin
Melissa Desjardins
Lian Benoit
Jasmine Legendre
Saison 24-25
Josiane Roy-Hétu
Jasmine Legendre
Saison 25-26
Philippe Dionne Bussières
Johanna Barlet
Jasmine Legendre
Saison 26-27
Eléonore Côté-Savard
Shoot Studio + El Toro
Justine Paquette
Philippe Dionne Bussières
